«  The Ugly Stepsorend '' est une interrogation grotesque et méchamment amusante du genre

Frémir

Situé dans les années 1800, le film suit Elvira (Lea Myren), une fille aux rêves d'être emportée par son propre prince charmant, ou plutôt, le prince Julian. Lorsque sa famille nouvellement dépourvue est invitée à une balle pour courtiser le Royal, elle et sa belle demi-soeur Agnès (Thea Sofie Loch Néss) deviennent enfermées dans une compétition pour gagner le cœur du prince – et sa fortune. Bien que cette intrigue puisse sembler familière, cette histoire, contrairement à la version Disney, se déroule du point de vue d'Elvira. Et contrairement à Agnes, Elvira ne s'intègre pas parfaitement dans les normes de beauté strictes établies par ceux qui l'entourent, donc elle doit être moulée, ciselée, affamée et cousue pour les rencontrer, de peur qu'elle ne perde sa chance de royauté et ce qu'elle imagine sera heureuse pour toujours.

Parfois, c'est aussi macabre que cela puisse paraître et Blichfeldt est inébranlable dans sa présentation des petites et de la myriade de grotesquaires impliqués dans les procédures cosmétiques (les années 1800 étaient les Aube de la chirurgie esthétique). Mais il y a aussi une forte dose de camp avec plus qu'un murmure d'absurdité qui élève le film de ce qui serait autrement un conte très sombre et Grimm.

Le film est né de Rage, et il se voit. Pour Blichfeldt, il est venu en partie de sa propre frustration en matière d'expression et d'attente entre les sexes. «Je ne veux pas juger de quiconque qui essaie de naviguer (féminité), vous savez ce qu'est une femme ou l'identification comme une femme, et comment vous faites cela. Je veux juste que nous soyons libres de le faire de plus de manières et de poser plus de questions», dit-elle Pride. «J'essaie (j'essaie) de faire un espace où nous pouvons choisir les choses plus librement.»

Le film est sa réponse à l'ancien adage profondément misogyne que «la beauté est la douleur» et dans La vilaine demi-soeur Ce n'est pas une métaphore ou une entreprise philosophique. Elvira est littéralement dans l'agonie dans la poursuite d'une beauté dont elle ne savait pas qu'elle avait besoin ou manquait jusqu'à ce que le monde le le dise, tandis que (la plupart) de ceux qui l'entourent avec plaisir à la fois au processus et aux résultats.

Le film se construit vers une balle où les filles auront non seulement l'occasion de se faire passer devant le prix des robes, mais aussi dans une performance ballétique, ce qui montre non seulement la direction assurée et visionnaire de Blichfeldt, mais aussi son propre arrière-plan en tant que danseuse. Mais avant la grande nuit, nous passons du temps avec Elvira et Agnes pendant qu'ils s'entraînent et s'entraînent. Menant la préparation est un duo de femmes, un couple Butch-Femme, Madame Vanja (Katarzyna Herman) et Sophie von Kronenberg (Cecilia Forss), qui enseignent ensemble les filles et l'étiquette des filles, triant les filles par talent – et la beauté. Pendant tout ce temps, les deux femmes sont enrichissantes et encouragent les choses de plus en plus violentes Elvira endurciez dans la poursuite de ce dernier.

Dans un film moindre, ces femmes pourraient être caricaturales dans leur méchanceté. Après tout, dans un temps et un lieu où les femmes dépendaient entièrement des hommes et du mariage à l'accès à la richesse et à la sécurité, ces femmes sont devenues des gardiens de cet accès basé sur la stricte adhésion aux normes de beauté et à la conformité entre les sexes. Mais Blichfeldt les voit différemment. Comme tout le monde, ce duo est piégé dans un système de règle patriarcale et a taillé sa propre façon de survivre en tant que femmes queer à cette époque.

«Pour moi, c'est un film qui concerne beaucoup la classe», explique Blichfeldt. « Cendrillon, nous avons cette idée qu'elle est des chiffons aux richesses, mais vraiment, dans presque toutes les versions du conte de fées, elle commence comme une noble qui est mise dans la cuisine pendant un certain temps avant qu'un prince ne la ramasse. »

Sophie et Vanja ont offert au scénariste-réalisateur une autre façon d'explorer la classe dans les films, ajoute-t-elle. «Je viens de voir cette idée qu'ils ne devraient pas être mariés, qu'ils sont en fait en quelque sorte à maintenir ces choses patriarcales, mais en fait, ils le font pour vivre leur propre vie libre», dit-elle.

Elle a examiné comment les Sapphics ont survécu dans les années 1800: «Beaucoup de femmes lesbiennes n'ont pas à être forcées de se marier, elles ont dû trouver un moyen de gagner leur vie, et ce serait dans ces très féminines (des professions telles que) étant des enseignants.

Bien que ce duo ait peut-être trouvé la liberté dans les carrières et l'amour les uns avec les autres, ils sont toujours complices des problèmes systémiques plus importants. L'une des scènes les plus effrayantes implique que Sophie offrait à Elvira un cadeau pour améliorer sa beauté qui est horrible – mais que nous ne gâcherons pas ici – tout en parlant dans le langage codé de l'autonomisation, codant ses conseils nocifs en tant que changement extérieur d'Elvira pour correspondre à la vraie beauté à l'intérieur.

«C'était une scène très importante et très amusante à écrire, parce que je pense qu'il y a tellement d'influenceurs et de spécialistes du marketing qui prennent en quelque sorte notre langue», explique Blichfeldt.

jeDans cette façon, et tant d'autres, il y a des moments égaux d'épiphanie et d'horreur dans le film. C'est sombrement drôle, méchant et stimulant. C'est une utilisation intelligente du langage visuel du folklore commun des contes de fées pour déballer et détendre nos idées profondément enracinées de beauté et de genre, tout en présentant un fil vraiment divertissant. Si La vilaine demi-soeur représente ce que sont les contes de fées aujourd'hui, qu'ils sont des opportunités de désapprendre des idées et des croyances nuisibles, d'ouvrir nos esprits à la possibilité, de démêler le sexe et d'échapper aux contraintes sociétales – tout en nous faisant crier avec horreur et plaisir – c'est un bonheur pour toujours.

La vilaine demi-soeur est dans les salles aujourd'hui. Regardez la bande-annonce ci-dessous.