L’un des meilleurs films queer de cette année sort aujourd’hui sur Shudder

Avec l’aimable autorisation d’IFC Films

Si cela donne l’impression que cela vient d’un endroit profond et sombre, c’est parce que pour Moss, c’est le cas. « Ma relation avec l’idée d’accoucher et d’avoir un bébé avec son corps, je pense, m’a toujours fasciné, mais m’a aussi semblé assez terrifiante », ont-ils déclaré à PRIDE. «Mon partenaire d’écriture et moi avons écrit ceci lorsque nous avions la trentaine. J’ai eu 40 ans en préparant ce film et j’ai donc l’impression que, dans mon monde, dans ma vie, tout le monde, et en particulier les personnes ayant un utérus autour de moi, étaient confrontés d’une manière ou d’une autre à ces problèmes.

Certaines de ces histoires ont été intégrées au film lui-même, y compris certaines histoires de l’équipe. « Notre DP a eu une césarienne d’urgence, et nous avons longuement parlé de cette procédure et de son expérience de cette procédure, qui est la scène d’ouverture de notre film », partage Moss.

Avec l’aimable autorisation d’IFC Films

Ces sentiments d’ambivalence maternelle que Moss explore dans le film étaient compliqués par leur propre identité non binaire. « C’est au début de la vingtaine que j’ai commencé à penser : je ne veux pas avoir un bébé avec mon corps qui me semble vraiment intimidant. je n’avais tout simplement pas l’impression que c’était quelque chose que je voulais vivre », se souviennent-ils. « Je pense que très souvent j’ai ce genre de relation compliquée avec mon corps – je veux dire, nous le faisons tous – mais que ce n’est pas tout à fait le bon véhicule pour mon cerveau… Dans ce film (Rose) traite en quelque sorte leur corps comme un véhicule. Un véhicule dont ils prennent soin, mais un véhicule pour transporter leur cerveau. Je dois dire que c’est quelque chose avec lequel je compte tout le temps.

C’est cette touche personnelle de Moss et leur expérience vécue qui imprègne l’ensemble du film d’une atmosphère presque queer. Celie est queer, Rose est un as, et la dynamique qu’elles forment ressemble certainement à un partenariat de vie (et de mort), qui est à la fois touchant et horrifiant. Tout cela était intentionnel pour Moss, qui a envisagé de rendre leurs identités plus textuelles, mais a finalement décidé de s’éloigner de l’avant (élan) de l’histoire. «Il y a des indices, et j’ai certainement longuement parlé de ces histoires avec Marin et Judy», explique Moss.

Avec l’aimable autorisation d’IFC Films

Naissance/Renaissance est un film intrépide et Moss est un cinéaste intrépide pour l’avoir créé. C’est audacieux, horrifiant et totalement captivant. C’est le cas de Mary Shelley, l’héritage de terreur de l’écrivain d’horreur queer original né de la peur maternelle de la justice (Frankenstein a été inspiré par la propre fausse couche de l’auteur) en y ajoutant une touche moderne et une vision des douleurs, du plaisir et de la terreur de la maternité d’un point de vue extérieur au binaire de genre.

Naissance/Renaissance a fait ses débuts à Sundance plus tôt cette année, a bénéficié d’une courte sortie en salles et fait maintenant son chemin vers le streamer d’horreur Shudder aujourd’hui. Regardez la bande-annonce ci-dessous.