Long Live the Kings: The Drag Revolution que vous n'avez pas vu à la télévision – encore

Drag King Crayer Kase Hullahooping en 1996.

Avec l'aimable autorisation d'Efrain Gonzalez

Tout comme lorsque Jojo Siwa a tenté de prétendre qu'elle voulait «créer un nouveau genre de musique» qu'elle a appelé «la pop gay», Mo dit qu'il a commencé l'histoire du drag King après avoir entendu des jeunes rois drags qui pensaient qu'ils étaient les premiers à le faire.

« La raison pour laquelle j'ai commencé l'histoire de Drag King, le site Web, était parce que je n'arrêtais pas de voir tous ces jeunes enfants dire: » Oh, je suis le seul roi de drag ici, il n'y a jamais eu d'autre drag roi « et je me dis » quoi ?!  » Parce que nous avions une scène florissante à la fin des années 80 et aux années 90 « , dit Mo Pride. « C'était largement inconnu parce que nous n'avions pas les médias sociaux et que nous n'étions donc pas sur YouTube, n'étaient pas sur Facebook, nous ne sommes pas sur Instagram, donc il n'y a pas cette représentation. »

Non seulement Mo a les références – il a créé la première fête hebdomadaire de drag king, la première tournée Drag King Cabaret à travers les États-Unis et le Canada, a été présentée dans le premier livre sur Drag Kings Le livre de drag kinget est apparu dans Vénus Boyzle premier documentaire sur les rois drags – mais il a également passé des années à étudier l'histoire du roi de drag et à donner des conférences partout dans le monde dans le but de passer l'histoire de la drafing Kinging vers les jeunes générations.

L'histoire de Drag King a connu un si bon succès qu'en 2020, MO a été contacté par la Bibliothèque du Congrès demandant à l'archiver l'ensemble du site Web pour préserver la postérité.

Mais comment Drag Kings a-t-il commencé et en quoi le mouvement est-il différent des Drag Queens?

Les premiers rois de drag

Il est difficile de déterminer l'origine exacte de Drag Kinging, mais alors que Mo dit que le mouvement de drag King moderne a commencé sérieusement dans les années 1980, il y avait eu des imitateurs masculins et des femmes qui s'habillaient comme des hommes dans les théâtres pendant des centaines d'années auparavant.

Les imitateurs masculins ont commencé à 618 après JC, lorsque les femmes s'habillaient comme des hommes pour jouer dans des opéras chinois. Dans les années 1660, les femmes ont finalement été autorisées à jouer sur scène en Angleterre et ont assumé des «rôles de culotte» où elles ont mis l'identité d'hommes. De nombreux livres et articles citent Annie Hindle comme la première drag roi, mais en réalité, elle a été la première imitateur masculin à apparaître sur les étapes des variétés aux États-Unis

Dans les années 1920 et 1930, il y avait des clubs de cabaret à Los Angeles, San Francisco, New York, Chicago, Paris et Londres où des imitateurs masculins ont joué dans des smokings, mais sans poils du visage faux ni costumes élaborés, et chanteraient et se produiraient aux côtés de Drag Queens. Dans les années 50 et 60, il y avait aussi des imitateurs masculins comme Stormmé DeLarverié, qui a joué au Jewel Box Revue, qui était le précurseur de La Cage aux Folles.

La politique et le royaume de la traînée vont de pair

Murray Hill et Mo B. Dick au Club Casanova en 1997.

Avec l'aimable autorisation de Vivian Babuts

Alors que les imitateurs masculins et les rois de drag partagent l'ADN, et que l'identité masculine a conduit au mouvement moderne de Drag King, les deux sont très différents. Les imitateurs masculins cherchent à imiter avec précision les hommes dans des contextes comme le théâtre et le vaudeville, tandis que les rois de drag modernes créent des personnalités masculines campy et exagérées dans les performances où ils défient les stéréotypes de genre et font des commentaires politiques et sociaux.

«Donc, aujourd'hui, vous voyez que les rois draglants sont beaucoup plus politiques dans leurs déclarations, dans leurs performances.

Certaines drag queens ajoutent des commentaires politiques dans leurs actes, mais Mo dit que c'est une partie de la drafing de la dragage parce que c'était un moyen pour les femmes d'acquérir un semblant d'autonomie et d'agence depuis le tout début. Bien que les homosexuels fassent la traînée ont dû faire face aux codes et aux lois criminalisant l'homosexualité, les femmes queer ont dû faire face à l'ajout de misogynie qui les empêchait de voter et hors de la main-d'œuvre.

«Toutes ces femmes dynamiques ont fait des progrès extraordinaires dans leur vie en faisant cela parce que les femmes n'avaient pas d'agence au cours de leur propre vie auparavant, merde, pas avant les années 70 ici en Amérique. Et regardez le contrecoup que nous avons maintenant», explique-t-il.

Mouvement moderne de drag king

Club Casanova Kings en 1996.

Avec l'aimable autorisation de Michael Wakefield

Selon MO, il n'y avait pas beaucoup de rois drags se produisant dans les années 1970 en grande partie en raison du sentiment anti-masculin au sein de la communauté féministe queer. «Dans les années 70, il y a une sorte de représentation de Drag King parce que c'était le moment de plus anti-anti-mâle, si vous voulez, dans la féministe et queer, les mondes lesbiennes et tout ça. Cela récupérait vraiment votre féminité, et je pense que ce fut une période difficile pour les bouches et les gens qui voulaient jouer», dit Mo.

Le terme «Drag King» n'est apparu que pour la première fois en 1972, mais n'est entré dans le lexique populaire que dans les années 1980, lorsque Drag Kings comme Johnny Science, Diane Torr et Shelly Mars ont commencé à l'utiliser.

Le mouvement moderne du drag king, où les rois se sont séparés des imitateurs masculins, ont commencé à la fin des années 1980. Beaucoup de gens appellent Mo le «père fondateur du mouvement de drag king moderne», mais Mo dit qu'il est juste «un des pères fondateurs », tandis que Torr« est le Père fondateur, le parrain, si vous voulez.

En fait, Mo se considère comme l'un des «acolytes» de Torr parce que la personne qui lui a appris à lier sa poitrine, à mettre les poils du visage et à emballer, a assisté à un atelier mis par Torr qui a enseigné tout ce que vous aviez besoin pour être un roi de drag.

Dans les années 80, Torr mettrait ces ateliers sur le monde entier, et la science, une maquilleuse transsexuelle, enseignerait aux femmes comment faire leurs poils et leurs poils faciaux, et Torr enseignerait la théâtralité et comment se promener et se tenir. «Et puis ils iraient dans des clubs de strip-tease après avoir fait cet atelier, et ils marchaient dans les rues de New York ou de Londres ou de Rome ou, vous savez, où qu'elle fasse ces ateliers, vous savez. Donc, elle l'a vraiment passée au niveau supérieur à cet égard», dit Mo.

À cette époque, Drag Kings et Queens se sont fréquemment joués les uns à côté des autres, et les concours Drag King étaient populaires et font toujours partie de la communauté Drag King à ce jour. Le MO lui-même a accueilli le club Casanova, la première fête hebdomadaire de drag king, et ne s'est arrêté qu'après deux ans lorsque le maire de New York de New York, Rudy Giuliani, a forcé sa fermeture.

Traîner les rois et l'inclusivité de genre

Kings avec Storme Darverie en 1997.

Avec l'aimable autorisation d'Efrain Gonzalez

Il y avait des clubs et des lieux de dragsters qui n'étaient pas aussi accueillants pour toutes sortes de rois de drag, mais dans l'ensemble, la communauté de drag king a toujours été inclusive des interprètes non binaires, transmas et non conformes au genre et «Fuckery de genre», dit Mo.

Là où la communauté Drag King a toujours contribué à l'inclusivité, historiquement, la communauté drag queen n'a pas été très accueillante pour différentes expressions de genre jusqu'à plus récemment – vous pouvez voir cette évolution dans le Course de dragsters La franchise, où les femmes non binaires, trans et même cis ont été les bienvenues ces dernières années. Le MO attribue ce contraste entre les communautés roi et reine aux différences fondamentales entre les hommes et les femmes.

«La testostérone, soit vous voulez le baiser ou le tuer, vous savez ce que je veux dire? Et les femmes sont plus axées sur la communauté et plus conviviales à cet égard», explique-t-il. «Regardez, mon Dieu, regarde Roi de la traînée. Vous savez que les gens du spectacle sont les remarques constantes que nous voyons sur les réseaux sociaux sont les inclusives, la chaleur, la camaraderie et la façon dont les gens s'entraident. »

Malgré les rois et les reines qui partagent la scène ensemble dans les années 80 et 90, les drag queens, dans l'ensemble, n'ont pas voulu attirer les rois avec eux alors qu'ils gagnent à l'acceptation et à la popularité.

«Ce sont les petits enfants dans le bac à sable, ils ne partagent pas leurs jouets», ironise Mo.

MO prend soin de souligner que même si la communauté des drag queen dans son ensemble n'a pas été disposée à élever des rois de dragsters, il y a des reines qui ont excellé dans ce domaine. Il appelle Sasha Velor «la reine des rois» pour avoir inclus les rois et souligne que Drag King Tenderoni a remporté le concours drag queen de l'année de l'Alaska Thunderfuck en 2021. Mais c'est l'exception, pas la règle.

«Quand les gens me demandent:« Comment se fait-il que les rois de drag ne soient pas inclus? Ma réponse est toujours un PMS.

Augmentation de popularité

Mo B. Dick dans un téléphone salarial en 1996.

Avec l'aimable autorisation de Pat Rivera

Les drag queens peuvent être au milieu d'une Renaissance, mais Drag Kings doit toujours se frayer un chemin vers la pertinence générale. MO est peut-être l'un des pères fondateurs de Drag Kinging, mais il est encore relativement inconnu, tandis que d'innombrables drag queens ont capturé l'imagination populaire.

Mo dit que toutes les quelques années, Drag Kings augmentera en popularité, pour être à nouveau oublié. « Pour l'amour du Christ, nous sommes là depuis longtemps, et tous les quatre ans, c'est comme ce grand » wow regarde ceci, les rois draglants sont ici « , et donc c'est drôle », admet-il. « Du point de vue des médias, il n'y a pas cette cohérence, et donc cela devient comme » oh wow, cette nouvelle chose fraîche « et donc nous avons parcouru et nous avons dû travailler dur pour être reconnu, visible et représenté. Cela a été difficile. »

Mais Roi de la traînéeEt la publicité qu'il a apportée à la communauté de Drag King, a la possibilité de changer tout cela.

« Il y a cette pensée répandue que les rois draguents ne sont pas aussi intéressants, ne sont pas aussi drôles, ne sont pas aussi divertissants, et je suis que la bonne nouvelle est que nous ne les prouvons pas parce que nous continuons à monter dans les médias, nous continuons à remporter des prix et nous continuons à gagner ces concours. »