Pourquoi la narration trans au cinéma est plus importante que jamais

Article publié le 6 novembre 2025 à 20h20

En 2013, j'ai créé mon court métrage expérimental, Elle est devenue voyouà l'Outfest, et à ma grande surprise, il a remporté le Grand Prix du Jury. Ce moment n’était pas seulement une étape importante dans ma carrière ; c'était un acte de reconnaissance pour la communauté trans. Il affirmait qu'un artiste trans pouvait appartenir au futur du cinéma et que nos histoires pouvaient prendre place dans un monde qui avait longtemps refusé de nous voir.

Plus d’une décennie plus tard, cet acte de visibilité semble plus urgent que jamais. Alors que l’administration actuelle s’efforce de faire taire et finalement d’effacer la communauté trans, notre visibilité elle-même est devenue une forme de résistance. Les arts restent l’un des rares espaces où nous pouvons encore dire la vérité sur qui nous sommes, sans filtre et sans peur. La narration a toujours été notre bouée de sauvetage : une voie d’empathie, de connexion et de transformation. Lorsque la protestation semble insuffisante, la créativité devient son propre acte de défi.

Outfest est depuis longtemps le fondement de ma communauté de cinéastes. J'ai rencontré des créateurs du monde entier et noué des relations qui ont façonné ma vie et ma carrière. En tant que participant au fil des années, j'ai été témoin d'une sorte d'inclusion et de joie qui existe rarement en dehors du festival de Los Angeles. L'Outfest a offert aux cinéastes internationaux non seulement une plateforme, mais une invitation au berceau du cinéma et à une communauté qui comprend le pouvoir de l'appartenance.

En 2013 et 2014, les récits trans sont entrés dans le courant dominant, un moment annoncé par ce que beaucoup ont appelé un « point de basculement ». En 2018, pendant le premier mandat de Trump, j'ai prononcé le discours d'ouverture lors du premier Trans Summit de l'Outfest. Laverne Cox était dans la pièce avec de nombreuses autres personnes trans, et nous avons tous élaboré une stratégie pour faire face aux politiques anti-trans. Même au milieu de l’hostilité extérieure, nous avions l’impression d’avancer en tant que communauté.

Aujourd’hui, au cours du deuxième mandat de Trump, nos droits sont non seulement supprimés de manière anticonstitutionnelle, mais ils sont agressivement renversés. Nous sommes punis parce que nous sommes trans.

Quand mon amie Rachel Mason a créé Cirque des Livres à l'Outfest en 2019, je savais qu'elle avait créé quelque chose de singulier. Son documentaire rendait hommage à un monument de Los Angeles, un magasin de location de porno très fréquenté appartenant à ses modestes parents juifs, un monument au monde queer éclectique de Los Angeles.

De nombreux cinéastes brillants comme Rachel ont émergé ces dernières années. Pourtant, l’écosystème qui les nourrissait autrefois a été déstabilisé. L’effondrement des médias LGBTQIA+, les attaques contre une presse libre et équitable et un effort coordonné pour diffamer la vie urbaine ont contribué à minimiser, politiser et déformer nos histoires. Nos récits ont été détournés par ceux qui craignent notre existence.

C'est pourquoi le retour d'Outfest est si important maintenant. Après un chapitre difficile, l’organisation réapparaît avec un objectif renouvelé. Depuis plus de quarante ans, Outfest est une plateforme vitale pour les cinéastes LGBTQIA+, favorisant les carrières, cultivant la communauté et garantissant que nos histoires atteignent ceux qui ont besoin de les voir.

Aujourd’hui, cette mission s’étend encore plus grâce à des initiatives comme Outfest Fusion, qui regroupe les conteurs trans et BIPOC et veille à ce que les voix les plus marginalisées soient non seulement incluses, mais valorisées.

Lorsqu’une communauté est attaquée, la réponse ne peut pas être le silence. Il faut amplifier. Il faut parler plus fort. Nous devons créer davantage. C’est précisément ce que fait Outfest – en redoublant son engagement envers les artistes qui façonnent la prochaine génération du cinéma queer. Notre légendaire laboratoire d'écriture de scénarios, fort de deux décennies, a soutenu des dizaines de cinéastes, dont des personnalités telles que Yen Tan et Javier Fuentes-León.

Servir au conseil d'administration d'Outfest au cours des sept dernières années a été à la fois un honneur et une leçon sur ce qu'est la persévérance. Cette relance en douceur n’est pas simplement une renaissance organisationnelle ; c'est une déclaration : les histoires queer et trans ne seront pas effacées.

La narration est notre moyen de survivre, et à travers des festivals comme l'Outfest, nous continuerons d'insister sur notre visibilité, notre humanité et notre avenir. Du 6 au 9 novembre 2025, lors de la série de projections d'OutfestNEXT, des films comme État de premierréalisé par Chase Joint, et le documentaire sur le passage à l'âge adulte Niñxsréalisé par Kani Lapuerta, proposera de nouvelles visions de la vie trans qui méritent et exigent un public.

Le soutien des entreprises recule peut-être, mais nous ne suivrons pas. Nous avons besoin que les téléspectateurs, les supporters et les alliés se manifestent : pour se tenir aux côtés des cinéastes trans et pour garantir que les institutions culturelles comme l'Outfest continuent de prospérer plutôt que de disparaître.

Nos histoires ne seront pas seulement une note de bas de page dans l’Histoire. Nos histoires sont la preuve du présent. Nos histoires sont l'avenir. Et nous n'allons nulle part.

Zackary Drucker est cinéaste et membre du conseil d'administration d'Outfest.