Classement des meilleures émissions de télévision LGBTQ+ de 2023

Tant d’émissions de télévision avec des personnages et des histoires queer géniales !

Prime Vidéo / HBO / Showtime

Il y a eu des progrès lents – mais surtout réguliers – en matière d’inclusion LGBTQ+ dans les émissions de télévision. D’une manière générale, la télévision semble aujourd’hui plus diversifiée que jamais, mettant en vedette des personnes de toutes orientations sexuelles, identités de genre, races, origines et horizons différents.

Différentes émissions de télévision mettent en lumière différents aspects de l’identité queer. Certains d’entre eux sont tendus et effrayants, tandis que d’autres nous font rire aux éclats. Certaines d’entre elles sont plus sexy et plus torrides, tandis que d’autres ne sont que des histoires de bien-être. C’est incroyable de voir la variété d’émissions queer diffusées en 2023 – chacune d’elles avec des marchés cibles, des intrigues, des acteurs et une signification culturelle totalement différents. Alors que l’année touche à sa fin, retour sur nos séries télévisées préférées de 2023.

Faites défiler pour consulter notre liste des meilleures émissions de télévision LGBTQ+ en 2023.

10. « Génération V » (Saison 1)

Prime Vidéos Génération V a été largement commercialisé comme un spin-off de Les garçons. Dès le début, cependant, cette nouvelle série a prouvé qu’elle allait être encore plus étrange, en appuyant encore plus sur les boutons de l’univers de Vought. Sans surprise, il ne nous a pas fallu longtemps pour tomber amoureux des personnages principaux de Génération V première saison : Marie (Jaz Sinclair) et Jordan (London Thor et Derek Luh), qui se trouvent être un couple très LGBTQ+.

9. « Éducation sexuelle » (saison 4)

Créé par Laurie Nunn, de Netflix Éducation sexuelle a diffusé sa quatrième et dernière saison. C’était difficile de dire au revoir à Eric (Ncuti Gatwa), Adam (Connor Swindells) et Rahim (Sami Outalbali). Nous allons également manquer notre reine pansexuelle Ola (Patricia Allison) et Lily (Tanya Reynolds). La saison quatre nous a également présenté M. Molloy (Dan Levy), qui était un vrai régal ! Mais mis à part les sentiments doux-amers, la saison quatre a été une excellente conclusion pour le film. Éducation sexuelle saga.

8. ‘Loki’ (Saison 2)

Notre métamorphe pansexuel préféré a une fois de plus bouleversé le concept d’espace et de temps sur Loki saison deux. De plus, on a l’impression que le showrunner Michael Waldron a écouté les fans et s’est penché encore plus sur la bromance entre Loki (Tom Hiddleston) et Mobius M. Mobius (Owen Wilson). Honnêtement, nous ne savions pas à quoi nous attendre d’une deuxième saison de Lokimais la série Disney+ a livré un autre excellent épisode pour l’univers cinématographique Marvel (MCU).

7. « Reine Charlotte : une histoire de Bridgerton »

Du créateur Chris Van Dusen, La Chronique des Bridgerton est l’une des plus grandes émissions de télévision de l’histoire de Netflix. Outre sa saga principale, Netflix a donné le feu vert à Reine Charlotte : une histoire de Bridgerton spin-off pour 2023. Une agréable surprise de la nouvelle série a été à quel point elle a rendu le La Chronique des Bridgerton dans l’univers, avec des personnages comme le secrétaire de la reine Brimsley (Sam Clemmett) et le secrétaire du roi Reynolds (Freddie Dennis) ayant une relation sexuelle complète tout au long de la série dérivée.

6. « Coup de coeur » (Saison 2)

Les téléspectateurs du monde entier sont tombés amoureux des personnages et des histoires de Netflix. Coup de cœur, tous basés sur les romans graphiques d’Alice Oseman. Même si on craint toujours que la deuxième saison d’une série ne soit pas à la hauteur de la première, ce n’était pas le cas pour Coup de cœur saison deux, qui nous a donné tout ce dont nous avions besoin et plus encore. La relation entre Nick (Kit Connor) et Charlie (Joe Locke) continue de mûrir, Tara (Corinna Brown) et Darcy (Kizzy Edgell) deviennent plus profondes qu’avant, et nos fans préférés, Elle (Yasmin Finney) et Tao (William Gao) sortent maintenant officiellement !

5. « La course de dragsters de RuPaul » (saison 15)

À bien des égards, la saison 15 de La course de dragsters de RuPaul cela ressemblait à un moment « de base à l’essentiel » pour la longue série de compétitions de dragsters. Non seulement atteindre 15 saisons était une étape importante, mais la série est également passée de VH1 à MTV – le plus grand réseau de son histoire à diffuser cette émission de télé-réalité sur la forme artistique du drag et l’expérience LGBTQ+ globale. Et puis la saison s’est terminée avec un top deux composé de Sasha Colby et Anetra, deux reines unanimement appréciées, et le couronnement de Sasha Colby en tant que Next Drag Superstar américaine. Pouvons-nous obtenir un AMEN !?

4. « Gilets jaunes » (Saison 2)

L’heure du spectacle Vestes jaunes n’a pas seulement ce personnage queer symbolique que nous attendons maintenant des émissions de télévision. Il compte plusieurs femmes LGBTQ+, comme Taissa (Jasmin Savoy Brown / Tawny Cypress), Vanessa (Lauren Ambrose / Liv Hewson) et Simone (Rukiya Bernard), pour n’en nommer que quelques-unes. En plus de toute cette représentation étrange, Vestes jaunes est un succès commercial et critique, obtenant un énorme 97% sur Rotten Tomatoes après ses deux premières saisons.

3. « Les deux autres » (saison 3)

L’emballage de Les deux autres sur Max a été un petit choc pour les fans. La série n’a cessé de croître au cours de ses trois premières saisons, tant de gens pensaient qu’elle continuerait au moins pendant quelques saisons supplémentaires. Néanmoins, ce qui s’est avéré être la troisième et dernière saison de Les deux autres était vraiment parfait. C’était purement chaotique, il y avait des blagues sur des blagues sur des blagues, et cela a donné à tout le monde une fin satisfaisante. Nous aimerons toujours Cary (Drew Tarver) et sa famille de coucous.

2. « Le dernier d’entre nous » (Saison 1)

​Il n’y a pas assez de mots dans le dictionnaire pour décrire l’impact culturel des émissions de HBO. Le dernier d’entre nous, une adaptation live-action du jeu vidéo à succès du même nom. Cette série a enterré, une fois pour toutes, l’hypothèse générale d’Hollywood selon laquelle l’adaptation des jeux vidéo dans des projets d’action réelle ne fonctionnait pas. Il offrait également un nouvel univers et des créatures encore plus effrayantes pour les amateurs de zombies qui commençaient à s’ennuyer un peu. Les morts-vivants. Pour nous, Le dernier d’entre nous a également frappé différemment en raison de son inclusion queer sans vergogne. L’épisode trois de la première saison, « Long, Long Time », nous a raconté toute l’histoire d’amour entre Bill (Nick Offerman) et Frank (Murray Bartlett). Plus tard dans la saison, Ellie (Bella Ramsey) a également eu son premier baiser avec Riley (Storm Reid). Inutile de dire que nous ne pouvons pas attendre la saison deux !

1. « Compagnons de voyage »

Il y a lieu de faire valoir que Showtime Compagnons de voyage est probablement l’émission télévisée la mieux réalisée avec des protagonistes LGBTQ+ de l’histoire. Adapté du roman du même nom de Thomas Mallon, Compagnons de voyage raconte l’histoire d’amour entre Hawkins (Matt Bomer) et Tim (Jonathan Bailey), commençant dans les années 1950, au plus fort du maccarthysme, et allant jusqu’aux années 1980 avec le début de la crise du VIH/SIDA. La série comprenait également les expériences des Noirs queer à ces périodes, avec des personnages comme Marcus (Jelani Alladin) et Frankie (Noah J. Ricketts) étant tout aussi importants et appréciés que les rôles principaux.